“原生态”唤醒文化记忆东岜艺术

　　
　设“擂台”旨在引起关注
　　
　对青歌赛专设“原生态唱法”组的做法，上海音乐学院音乐学系民族音乐理论专业教授黄白认为，人们听不到看不到这些原生态民歌就谈不上热爱更谈不上保护，所以青歌赛设立“原生态唱法组”展示的意味重于竞技，而意义则在于引发人们对民间歌曲、民间文化的重视和保护。她说：“我们的文化越是发达就越能够也越应当认识到这些东西的可贵。毕竟比赛讲究的是舞台效果，但一些地区比如海南彝族的民歌往往是低声哼唱的，很内向，但的确也很好听。如何让人们认识、热爱这些民歌和我国各民族的最鲜活的文化，需要更多的展示机会。”
　　
　曾经担任南北民歌擂台赛评委的乔建中也认为：“这样的比赛，有点汇演的意思，得分和名次倒是象征性的了。”他介绍说，传统的民歌集成方式有书面的记录、说明以及录音等等，要求的是范围广、品种全和质量高，但这种“博物馆”式的静态保护在当下的文化氛围中显得有些力不从心，而请“原生态”歌手现场演绎这些歌曲则能够起到激活他（她）所代表的文化的作用。“如何评分倒不是最重要的。也许音乐本身就有着超越民族的标准。况且，蒙古长调和新疆木卡姆本身是否有可比性也是个问题。”
　　
　其实，民间歌曲不过是众多民间文化中的一种。“拿传统戏曲来说，我们曾有300多种民间戏曲，但三年内减少了一半。”乔建中说起这些濒危的民间文化语气沉重。申请“世界非物质文化遗产”和“国家级保护文化”是保护民间文化的重要途径，但似乎距离普通国民有一些遥远，从青歌赛燃起的“原生态”之火也许能够点燃每一个观众珍爱我国民间文化的热情。
　　
　融入主流面临两难
　　
　如今，有不少身为当地文化传承人的“原生态”歌手选择进入音乐学院进修。“他们有时候会有这种心理：我们这种唱法是不是能得到承认？有时候还有一点自卑。渴望被更多的人所接受，渴望进入主流的演出团体，渴望改变自己的生活是部分原生态歌手的心愿。其实挺希望他们能够保持原先的状态，但从他们个人的角度出发来看，谁也没权力干涉他们个人的人生选择。但一个原生态歌手如何融入传统主流的文艺团体又能保证自己的特色也是挺让人担心的。这里面也存在一个如何保护的问题。”黄白如是说。

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